Marnie

Marnie (1964)
Chronometraż: 2:10 (130 min)
7.2/10
69 543

brak ocen
7.1/10
1246
7.1/10
57000
Oceń film:
Data premiery
Budżet
$3 000 000
Opłaty
$7 000 000
Witryna internetowa
Reżyser
Scenariusz
Producent
Operator
Kompozytor
Artysta
Robert F. Boyle
Casting

Krótki opis

Piękna Marnie okrada kolejnych pracodawców, a następnie zmienia pracę i tożsamość. Gdy ubiega się o następną posadę, zostaje rozpoznana przez Marka Rutlanda, młodego wydawcę i klienta firmy, w której wcześniej pracowała. Nowy szef, zamiast oddać Marnie w ręce policji, postanawia poznać tajemnicę jej działania. Zaczyna ją śledzić, a później, zafascynowany jej osobą, prosi ją o rękę. Z czasem odkrywa, że kobieta ma w życiu jeszcze dwie miłości. Są nimi konie i matka, z którą związek może być kluczem do złodziejskiej obsesji.

Co pozostało za kulisami

  • Słynny biograf Donald Spoto w swojej książce o Hitchcocku pt. „The Dark Side of Genius” nazwał „Marnie” ostatnim arcydziełem Hitchcocka.
  • Diane Baker wspominała, że podczas kręcenia sceny, w której jej bohaterka podsłuchuje rozmowę Marnie i Marka, Hitchcock podszedł do niej, położył dłonie na jej twarzy i dosłownie pokazał, jakiego wyrazu twarzy oczekuje od niej w tej scenie.
  • Występ gościnny reżysera – na piątej minucie Hitchcock wychodzi z pokoju hotelowego i patrzy w ślad oddalającej się korytarzem Marnie Edgar (Tippi Hedren) i służącej z zakupami, a następnie odwraca głowę w stronę widzów.
  • Alfred Hitchcock chciał, aby Grace Kelly, która była już wówczas księżną Monako, powróciła na wielki ekran w głównej roli w tym filmie. Jednak mieszkańcy Monako i rodzina królewska nie byli zachwyceni myślą, że Kelly wcieli się w postać niestabilnej psychicznie złodziejki.
  • „Marnie” to ostatni film, do którego Bernard Herrmann napisał muzykę (wcześniej współpracował z Hitchcockiem siedem razy).
  • Kameo reżysera — w piątej minucie Hitchcock wychodzi z pokoju hotelowego i patrzy za oddalającą się korytarzem Marnie Edgar (Tippi Hedren) oraz służącym z zakupami, a następnie odwraca głowę w stronę widzów.
  • Diane Baker nie pozwolono przeczytać scenariusza, dopóki nie wyraziła zgody na udział. Wiedziała tylko trzy rzeczy – film nazywa się „Marnie”, reżyseruje go Alfred Hitchcock, a główną rolę gra Tippi Hedren.
  • Joseph Stefano napisał własną wersję scenariusza, która była bliższa oryginałowi i zawierała dwie postacie nieobecne w filmie Hitchcocka: psychoterapeutę, do którego Mark zabiera główną bohaterkę, oraz Terry'ego, kolegę z pracy Marnie, zakochanego w niej.
  • Podczas zdjęć między Hitchcockiem a Tippi Hedren wybuchł konflikt; reżyser groził, że zniszczy jej karierę. Niedługo potem sprawił pięcioletniej córce aktorki, Melanie (przyszłej Melanie Griffith), niezapomniany prezent — lalkę przedstawiającą jej matkę leżącą w małej trumnie. Mimo to Tippi Hedren nazywa „Marnie” swoim ulubionym filmem w całej karierze.
  • Louise Latham gra matkę Tippi Hedren, choć Latham jest starsza od Hedren zaledwie o 8 lat.
  • Szefowie Paramount zaproponowali Hitchcockowi, aby do głównej roli zaangażował Lee Remick. Marnie mogły również zagrać Eva Marie Saint, Susan Hampshire, Vera Miles i żona reżysera Sidneya Pollacka, Claire Griswold.
  • Szefowie Paramount zaproponowali Hitchcockowi obsadzenie w głównej roli Lee Remicka. Marnie mogły zagrać również Eva Marie Saint, Susan Hampshire, Vera Miles oraz żona reżysera Sydneya Pollacka, Claire Griswold.
  • Diane Baker wspominała, że podczas kręcenia sceny, w której jej bohaterka podsłuchuje rozmowę Marnie i Marka, Hitchcock podszedł do niej, położył ręce na jej twarzy i dosłownie pokazał, jaki wyraz twarzy oczekuje od niej w tej scenie.
  • Louise Latham, która zagrała matkę Marnie, zaproponowała Hitchcockowi Jay Presson Allen. Ona i Louise były koleżankami z klasy w szkole z internatem w Teksasie.
  • Louise Latham gra matkę Tippi Hedren, mimo że Latham jest starsza od Hedren zaledwie o 8 lat.
  • Alfred Hitchcock chciał, aby Grace Kelly, już wtedy księżna Monako, powróciła na duży ekran, wcielając się w główną rolę w tym filmie. Jednak mieszkańcy Monako i rodzina królewska nie byli zachwyceni myślą, że Kelly zagra niestabilną emocjonalnie złodziejkę.
  • Louise Latham, która zagrała matkę Marnie, zaproponowała Hitchcockowi Jay Presson Allen. Ona i Louise były jednoklaszkami w szkole z internatem w Teksasie.
  • Joseph Stefano napisał własną wersję scenariusza, która była znacznie bliższa oryginałowi i zawierała dwie postacie nieobecne w filmie Hitchcocka: psychoterapeutę, do którego Mark zabiera główną bohaterkę, oraz Terry'ego, współpracownika Marnie, który jest w niej zakochany.
  • W 2008 roku magazyn Vanity Fair zorganizował sesję zdjęciową poświęconą twórczości Hitchcocka. W roli Marnie wystąpiła aktorka Naomi Watts.
  • „Marnie” to ostatni film, do którego Bernard Herrmann skomponował muzykę (wcześniej siedem razy współpracował z Hitchcockiem).
  • Początkowo Evan Hunter zaadaptował powieść Winstona Grahama. Hunter nalegał na usunięcie ze scenariusza epizodu, w którym Mark gwałci Marnie, uznając to za zbyt niskie zachowanie, przez które Mark straciłby szacunek w oczach widzów. Hitchcock zwolnił go i zatrudnił Jay Presson Allen, która uznała, że zachowanie postaci oraz osobisty urok Seana Connery'ego w późniejszym czasie „usprawiedliwią” Marka.
  • W 2008 roku magazyn Vanity Fair zorganizował sesję zdjęciową poświęconą twórczości Hitchcocka. W obrazie Marnie zaprezentowała się aktorka Naomi Watts.
  • Diane Baker nie pozwolono przeczytać scenariusza, dopóki nie wyraziła zgody na udział w filmie. Wiedziała tylko trzy rzeczy: film nosi tytuł „Marnie”, reżyseruje go Alfred Hitchcock, a główną rolę gra Tippi Hedren.
  • Scenarzystka Jay Presson Allen uczyniła zoologię pasją Marka, ponieważ jest to również jej własne hobby, a dodatkowo w filmie Mark wykorzystuje swoją wiedzę do psychoanalizy Marnie.
  • Podczas kręcenia filmu między Hitchcockiem a Tippi Hedren doszło do konfliktu, groził on zniszczeniem jej kariery. Wkrótce reżyser podarował pięcioletniej córce aktorki, Melanie (przyszłej Melanie Griffith), niezapomniany prezent – lalkę, która przedstawiała jej mamę leżącą w małej trumnie. Pomimo tego, Tippi Hedren nazywa „Marnie” swoim ulubionym filmem w karierze.
  • Słynny biograf Donald Spoto w swojej książce o Hitchcocku „Drugie oblicze geniuszu” nazwał „Marnie” ostatnim arcydziełem Hitchcocka.
  • Scenarzystka Jay Presson Allen uczyniła z zoologii pasję Marka, ponieważ sama gośiła to hobby; ponadto w filmie Mark, opierając się na swojej wiedzy, poddaje Marnie psychoanalizie.
  • Początkowo Evan Hunter zaadaptował powieść Winstona Grahama. Hunter nalegał na usunięcie ze scenariusza epizodu, w którym Mark gwałci Marnie, ponieważ uważał to za niskie i Mark straciłby szacunek w oczach publiczności. Hitchcock zwolnił go i zatrudnił Jaya Pressona Allena, która zdecydowała, że zachowanie postaci i urok samego Seana Connery’ego później „usprawiedliwi” Marka.

Podobne filmy

Podobał Ci się film?

Aby zostawić komentarz, zaloguj się lub zarejestruj. Darmowa rejestracja!

© ACMODASI, 2010-2026

Wszelkie prawa zastrzeżone.
Materiały (znaki towarowe, filmy, obrazy i teksty) znajdujące się na tej stronie należą do ich odpowiednich właścicieli. Zabrania się wykorzystywania jakichkolwiek materiałów znajdujących się na tej stronie bez uprzedniego porozumienia z ich właścicielem.
Podczas kopiowania materiałów tekstowych i graficznych (filmy, obrazy, teksty, zrzuty ekranu stron) z tej witryny, do takiego materiału musi być dołączony aktywny link do witryny www.acmodasi.pl.
Administracja serwisu nie ponosi odpowiedzialności za jakiekolwiek informacje zamieszczone na tej stronie przez osoby trzecie.