Legenda telewizji
Kraj
Produkcja
Genre
Budżet
$26 000 000
Opłaty
$90 540 221
Reżyser
Aktorzy
Scenariusz
Producent
Judd Apatow, David O. Russell, Shauna Robertson
Operator
Kompozytor
Alex Wurman
Artysta
Clayton R. Hartley, Mark Molina
Casting
Jeanne McCarthy, Juel Bestrop, Blythe Cappello
Instalacja
Brent White, Diane L. Sabatini
Cały zespół (79)
Cały zespół (79)
Krótki opis
Akcja filmu toczy się w latach 70. Will Ferrell gra nadętego reportera, który jest gwiazdą kanału 4. Pewnego dnia w jego życie wkracza piękna, ambitna i bardzo zdolna dziennikarka (Christina Applegate). Już na samym początku oboje nie darzą się sympatią i zaczynają ze sobą rywalizować, co w pewnym momencie zmienia się w wojnę.
Co pozostało za kulisami
- Fraza Champa: „Zaproszę twoją mamę, Dorothy Mantouse, na dobrą kolację z owocami morza i nigdy do niej nie zadzwonię”, to nawiązanie do serii komiksów „Odważny Dan: Pilot z przyszłości”, gdzie główny złoczyńca Mecone w ten sam sposób groził matce Dana, Dorothy.
- Kiedy Ron rozmawia ze swoim psem i je burrito w samochodzie, można zauważyć inne samochody. Ale w następnym ujęciu panoramicznym ich już nie ma.
- Według pana Burgundy'ego, pełne imię Rona to Ronald Joseph Aaron Burgundy.
- Podczas sceny poprzedzającej bójkę spikerów, druga ekipa spikerów podjeżdża na rowerach. Kiedy rozmawiają z Ronem i jego ekipą, odpychają rowery i te padają na ziemię. W następnej scenie rowerów już nie ma.
- W niektórych ujęciach widać stadion Petco Park w San Diego, domowy stadion San Diego Padres, otwarty w kwietniu 2004 roku. W latach 70. Padres dzielili stadion o nazwie San Diego Stadium z San Diego Chargers.
- W nocnym klubie Ron gra jazz na flecie w stylu Iana Andersona, głównego wokalisty i flecisty zespołu Jethro Tull. Na końcu utworu Ron wykrzykuje „Hey, Aqualung!”, co jest cytatem z piosenki „Aqualung” zespołu Jethro Tull, utworu tytułowego z ich albumu z 1971 roku. Ponadto gra ten sam riff, co w tej piosence, a cała scena obfituje w nawiązania do zespołu Jethro Tull.
- W scenie z „jazzową fletnią” pozycja i ruchy lewej ręki basisty nie odpowiadają muzyce, którą rzekomo powinien grać.
- Początkowo producentem projektu był Paul Thomas Anderson.
- W pierwszej wersji scenariusza pojawiła się lista potencjalnych aktorów: Champ Kind: John C. Reilly Brick Tamland: Ben Stiller Ed Harken: Ed Harris Garth Holliday: Dan Aykroyd Frank Witchard: Alec Baldwin W scenariuszu wymieniono również innych członków proponowanego zespołu informacyjnego – Marshalla Connorsa i Williama H. Maceya.
- Scena w zoo rozgrywa się w starym zoo w Los Angeles, które zostało zamknięte w 1965 roku. Ocalałe budynki są atrakcjami w Griffith Park.
- Kiedy zespół „hiszpańskich wiadomości” schodzi po schodach, aby dołączyć do bójki, wyraźnie widać, że jest ich siedmiu, ale w późniejszej scenie walki jest tylko sześciu.
- W scenie w klubie jazzowym, kiedy Ron idzie na scenę, niektórzy statyści klaszczą, ale ich dłonie się nie dotykają.
- Samochód, który Ron pożyczył, to Pontiac z 1970 roku, prawdopodobnie model Catalina (dwudrzwiowy, z twardym dachem).
- Akcja filmu rozgrywa się w latach 70., ale kiedy Ron Burgundy płacze po swoim psie, Brian ma na stole kostkę Rubika (2x2). Takie kostki stały się popularne w USA dopiero po 1979 roku.
- W scenie po tym, jak Veronica zastąpiła Rona, Garth zapala cygaro dla Eda, jednak wyraźnie widać, że nie zostało nacięte i nie można go palić.
- Od momentu premiery filmu krążyły plotki o sequelu. Prezentowano go studiu Paramount, jednak bezskutecznie. Will Ferrell oświadczył później, że prace nad kontynuacją rozpoczną się w 2012 roku.
- Film został nakręcony na wzór autobiograficznego show, które Will Ferrell obejrzał o Jessice Savitch, gdzie jeden z jej współpracowników przyznał, że kiedyś był absolutnym szowinistą.
- Numer rejestracyjny samochodu Rona Burgundy to „IM #1”.
- Podczas sceny otwierającej, na ujęciach z helikoptera widać niszczyciel rakietowy klasy Arleigh Burke. Pierwszy z tych okrętów został oddany do użytku dopiero w 1991 roku.
- Podczas bójki Rona i Veroniki w biurze, Ron pryska na siebie gazem pieprzowym. Takie spraye pojawiły się dopiero w latach 80.
- Reżyser Adam McKay miał zagrać epizodyczną rolę producenta krajowej sieci telewizyjnej o imieniu Aaron Zimmerman, który wyglądałby bardzo podobnie do Roberta Evansa, ale zrezygnowano z tego pomysłu. Zostało to zrealizowane we wprowadzeniu do filmu „Obudź się, Ron Burgundy: Zaginiony film” (2004).
- Adam McKay powiedział, że w pierwszej wersji scenariusza mowa była o samolocie pełnym prezenterów telewizyjnych, który rozbił się w górach, po czym okazało się, że na pokładzie transportowano małpy i przedmioty do sztuk walki. Następnie miała nastąpić bitwa między dziennikarzami-kanibalami a małpami.
- Z widoku z mostu, gdzie Ron zrzuca motocyklistę, można zrozumieć, że to w rzeczywistości nie San Diego, a Long Beach w Kalifornii.
- Po scenie bójki spikerów, Ron i jego ekipa siedzą i piją piwo w biurze. Podczas tej sceny ilość piwa w butelkach ciągle się zmienia.
- Kiedy Ron czyta z telepromptera frazę ze znakiem zapytania, widać, że słowa na teleprompterze nie odpowiadają temu, co powiedział Ron. Ale wcześniej wspomniano, że Ron przeczyta wszystko, co pokazuje teleprompter. Bezpośrednio po raporcie z napisem „Panda Watch day #5” dzieje się to samo.
- Kiedy Ron odbiera Veronicę przed ich pierwszą randką, a Veronica czeka na niego w holu stacji telewizyjnej, zapina kurtkę. W następnej scenie jej kurtka jest znowu rozpięta.
- Łódź, którą ciągnie wiewiórka w jednym z pierwszych wydania wiadomości, to Ski Nautique z lat 90. firmy Correct Craft.
- Kiedy Ron dmucha w ogień końcem swojego fletu, wyraźnie widać dyszę miotacza ognia.
- Kiedy Frank Witchell relacjonuje narodziny pandy pod koniec filmu, na jego mikrofonie widnieje symbolika 9. kanału, a nie 2. kanału. Chociaż w scenie bójki wspomniał, że jest z 2. kanału.
- Około 20 razy prezentowano ten film w studiu DreamWorks, zanim odniósł taki sam sukces jak «Stare ale jare» (2003) i «Elf» (2003). Studio niewiele wierzyło w ten film, wątpiąc, że Adam McKay i Will Ferrell są w stanie nakręcić pełnometrażowy film oparty na spikerach. Pomimo wszelkich wątpliwości film okazał się sukcesem, zarabiając 84 miliony dolarów, a reżyser miał tak dużo niewykorzystanego materiału filmowego, że pozwoliłoby to na zrobienie drugiej części filmu.
- Meksykańska restauracja, którą Veronica odwiedza z dziewczynami ze stacji, nazywa się „Escupimos en su Alimento”. Po hiszpańsku oznacza to – „plujemy wam do jedzenia”.
- W pierwszej scenie z Brickiem mężczyzna za nim pije z aluminiowej puszki z wgłębieniem na górze. Takie puszki pojawiły się dopiero w latach 80.
- Reżyser Adam McKay miał zagrać epizodyczną rolę producenta ogólnokrajowej sieci telewizyjnej o imieniu Aaron Zimmerman, który wyglądałby bardzo podobnie do Roberta Evansa, jednak zrezygnowano z tego pomysłu. Został on zrealizowany we wstępie do filmu „Wake Up, Ron Burgundy: The Lost Movie” (2004).
- Położenie tłumu stale się zmienia podczas sceny bójki Veroniki i Rona.
- Kiedy na monitorze w studiu wyświetlają się napisy końcowe, a Ron i Veronika żartują ze sobą, dwaj scenarzyści wymienieni w napisach – Jon Hamm i Adam Scott – są bliskimi przyjaciółmi Paula Rudd.
- W barze można zauważyć butelkę rumu Malibu. Produkt ten pojawił się dopiero po 1980 roku.
- Podczas sceny bójki spikerów, w momencie jej rozpoczęcia Brian potyka się i upada, jednak natychmiast po tym znajduje się w samym środku walki.
- Kiedy Ron wzywa swój zespół za pomocą gigantycznej muszli, w panoramie z boku na jednym z budynków widać nowoczesne logo NBC ("pawia"). Pod koniec lat 70. NBC używało stylizowanej litery "N" jako logo.
- Maggie Gyllenhaal przesłuchiwano do roli Veroniki.
- W scenie na moście motocyklista upada za samochodem Rona. Jednak kiedy oni rozmawiają, motocykl leży na drodze przed samochodem.
- Podczas bójki spikerów Champ rzuca mężczyzną w przednią szybę samochodu. To Chevrolet El Camino z lat 1982-1987. Cztery prostokątne reflektory go zdradzają. Akcja filmu rozgrywa się w latach 70.
- Znaczna część scen z zwiastunów została całkowicie wycięta z ostatecznej wersji filmu. Były tam sceny, w których Burgundy zasłania się przed kulą przeznaczoną dla Veroniki, a następnie ujęcia, jak wychodzą z telewizyjnego vana do wiwatującej publiczności, a Burgundy ma opatrunek na ranie. Zniknęła również wypowiedź Rona, gdy na przyjęciu pyta Gartha o jego rozwód. I wycięto ujęcia, na których Ron uderza się o otwarte szuflady szafki z kartoteką i upada; alternatywny dialog, w którym Ron pyta Veronicę, o czym marzy. Scena, w której Veronica i Ron namiętnie się obejmują na stole konferencyjnym, a następnie stół się łamie. Scena, w której Ron podziwia swój billboard reklamowy. Scena, w której stoi na poboczu drogi z długą brodą i gitarą za plecami, próbując złapać autostopem, i inne.
- W pierwszej wersji scenariusza znajdowała się następująca lista proponowanych aktorów: Champ Kind: John C. Reilly, Brick Tamland: Ben Stiller, Ed Harken: Ed Harris, Garth Holiday: Dan Aykroyd, Frank Vitchard: Alec Baldwin. W scenariuszu wymienieni byli również inni członkowie planowanego zespołu newsowego – Marshall Connors i William H. Macy.
- Adam McKay powiedział, że w pierwszej wersji scenariusza chodziło o samolot pełen prezenterów telewizyjnych, który rozbił się w górach, po czym okazało się, że na tym samolocie przewożono małpy i przedmioty do sztuk walki. A następnie była bitwa między dziennikarzami-kanibalami a małpami.
- Podczas bójki Rona i Veroniki w biurze Ron pryska sobie w oczy gazem pieprzowym. Takie aerozole pojawiły się dopiero w latach 80.
- Podczas sceny bójki Rona i Veroniki, Veronica łamie antenę telewizyjną i biczuje nią Rona. Zanim się za nią chwyci, antena przesuwa się w bok i staje się jasne, że była już złamana.
- Wszystkie sceny z Amy Poehler zostały usunięte z filmu.
- Film został nakręcony na wzór autobiograficznego programu o Jessice Savitch, który obejrzał Will Ferrell, w którym jeden z jej kolegów przyznał, że wcześniej był absolutnym szowinistą.
- W napisach podczas rozmowy między psem Baxterem a niedźwiedziem o imieniu Kodiak, imię niedźwiedzia w różnych ujęciach jest pisane inaczej.
- Maggie Gyllenhaal brała udział w przesłuchaniach do roli Veroniki.
- Zdanie Champa: „Zabiorę twoją mamę, Dorothy Mantus, na wykwintną kolację z owocami morza i nigdy więcej do niej nie zadzwonię”, jest nawiązaniem do serii komiksów „Brave Dave: Pilot from the Future”, w której główny złoczyńca, Mecon, w ten sam sposób groził matce Dave'a, Dorothy.
- Płaszcz Rona zmienia swoją pozycję na krześle, gdy rozmawia z Baxterem.
- Kilka czcionek użytych w filmie nie zostało jeszcze opracowanych w latach 70., takich jak Geneva i Chicago.
- Podczas napisów początkowych marynarkę Rona czyści się rolką do ubrań. Najwcześniejszy patent na taki wałek został złożony w sierpniu 1983 roku.
- Automat do gier w biurze spikerów wiadomości to Double Diamond wyprodukowany przez IGT, ten automat pojawił się dopiero w 1989 roku.
- Wielu z aktorów, podobnie jak Will Ferrell, świetnie radziło sobie z improwizacją i zdarzało im się nagrywać nawet 20 różnych wariantów odpowiedzi, próbując pierwszej rzeczy, która przyszła im do głowy.
- W scenie z wodą po goleniu „Sex Panther” wiele z nich pochodzi z lat 2000., a nie z lat 70.
- Krzyk Wilhelma można usłyszeć w scenie walki, kiedy Champ rzuca mężczyzną bardzo daleko, przez okno samochodu.
- Kiedy Ron po raz pierwszy rozmawia ze swoim psem Baxterem, przednie łapy psa gwałtownie zmieniają pozycję przy zmianie ujęcia.
- Przed sceną bójki prezenterów telewizyjnych można zauważyć graffiti na ścianie (kiedy ekipa Wesa Mantusa wjeżdża na rowerach w zaułek) – „Channel 9” – to nazwa drużyny prezenterów telewizyjnych Mantusa.
- Brian zamierza uderzyć pięścią prawą ręką w stół Eda, ale po zmianie ujęcia widać, że uderza lewą ręką.
- Chociaż akcja filmu rozgrywa się w latach 70., podczas spotkania Rona Burgundy'ego z motocyklistą w tle przejeżdża Ford Econoline z lat 1997–2002.
- W nocnym klubie Ron gra jazz na flecie w stylu Iana Andersona, głównego wokalisty i flecisty grupy Jethro Tull. Pod koniec utworu Ron krzyczy „Hej, akwalung!”, co jest cytatem z piosenki Aqualung zespołu Jethro Tull, tytułowego utworu z ich albumu z 1971 roku. Ponadto gra ten sam riff co w tej piosence, a cała scena obfituje w nawiązania do zespołu Jethro Tull.
- W scenie na moście, kiedy Ron rzuca burrito przez okno, niebo jest idealnie czyste. Jednak kiedy motocyklista upada, niebo jest zachmurzone.
- W scenie bójki ulicznej uczestniczyło 23 osoby.
- Podczas przyjęcia, gdzie Ron spotyka Veronicę Corningstone, jego kieliszek w jednej scenie jest prawie pusty, a w następnej już pełen, z parasolką i owocami.
- Wielu z aktorów, podobnie jak Will Ferrell, dobrze zna się na sztuce improwizacji i czasami dawali po 20 różnych wariantów odpowiedzi, próbując pierwszego, co im przyjdzie do głowy.
- W scenie, w której Ron rzuca burrito przez okno samochodu, widać, jak burrito trafia motocyklistę i ten ślizga się po asfalcie, zanim się zatrzyma. W następnej scenie burrito leży daleko za miejscem, w którym zatrzymał się motocyklista, jakby nie uderzyło w motocyklistę, a zostało tam umieszczone przed tą sceną.
- Pandy w zoo w San Diego pojawiły się dopiero po 1987 roku, a ich młode po 1999 roku.
- Z niewykorzystanego materiału wideo nakręconego podczas zdjęć do filmu „Kotlet z Ronem Burgundym” (2004) zmontowano film „Obudźcie się, Ron Burgundy: Zaginiony film” (2004). Wykorzystano w nim wycięte wątki fabularne oraz zredagowane alternatywne duble scen. Dzięki nowemu narratorowi stworzono zupełnie inną fabułę. Film został wydany bezpośrednio na DVD 28 grudnia 2004 roku, jako dodatek do niektórych wydań filmu „Kotlet z Ronem Burgundym” (2004).
- Pod koniec sceny, w której Brick zaprasza Veronikę na imprezę do swoich spodni, asystenta reżysera nazywa się po imieniu - Ian. W filmie ta postać nie ma imienia.
- W scenie, w której Veronikę Corningstone wybierają na nową spikerkę, w pierwszej gazecie jej nazwisko jest napisane z błędem Cornerstone (zamiast Corningstone).
- Budynek NBC znajduje się w bezpośrednim sąsiedztwie centrum miasta San Diego, w jednym kadrze z nim można zauważyć Horton Plaza. NBC nie było w tym budynku do grudnia 2001 roku.
- Model furgonetki Dodge używany w scenie w zoo został wyprodukowany po raz pierwszy w 1979 roku, za późno na połowę lat 70., kiedy to rozgrywa się akcja filmu.
- Po zwolnieniu Rona, idzie ulicą i potyka się o kilku ludzi. Mała dziewczynka strofuje go, a następnie idzie dalej z mamą. Ale po przejściu 20 metrów zatrzymuje się i zaczyna biec z powrotem do Rona.
- Prezentowano ten film studiu DreamWorks około 20 razy, zanim odniósł on sukces porównywalny z filmami „Old School” (2003) i „Elf” (2003). Studio mało wierzyło w ten projekt, wątpiąc, czy Adam McKay i Will Ferrell są w stanie nakręcić cały film oparty na postaciach prezenterów telewizyjnych. Pomimo wszystkich wątpliwości, film okazał się sukcesem, zarabiając 84 mln dolarów, a reżyser dysponował tak dużą ilością niewykorzystanego materiału, że pozwoliłoby to na stworzenie drugiej części filmu.
- Z niewykorzystanego materiału filmowego nakręconego podczas kręcenia filmu „Kot na tropie” (2004) powstał film „Obudź się, Ron Burgundy: Zaginiony film” (2004). Wykorzystano wycięte wątki fabularne i zmontowano alternatywne ujęcia scen. Dzięki nowemu lektorowi stworzono zupełnie inną fabułę. Film został wydany od razu na DVD 28 grudnia 2004 roku, oferowany w zestawie z niektórymi wydaniami filmu „Kot na tropie” (2004).
- Pod koniec filmu dziennikarz przy jami z niedźwiedziami traci obie ręce i można zauważyć, że jego prawdziwe ręce są złożone na piersi pod zapiętą kurtką.
- Kiedy pokazują ręce Veroniki, które poprawiają ostatnie zdanie Rona, akapit powyżej tego zdania zupełnie nie pasuje do tego, co mówią w następnej scenie.
- Około 20 razy prezentowano ten film studiu DreamWorks, zanim odniósł taki sam sukces jak „Stara gwardia” (2003) i „Elf” (2003). Studio niewiele wierzyło w ten film, wątpiąc, czy Adam McKay i Will Ferrell są zdolni do nakręcenia pełnometrażowego filmu opartego na prezenterach telewizyjnych. Pomimo wszelkich wątpliwości film okazał się udany, zarabiając 84 miliony dolarów, a reżyser miał tak dużo niewykorzystanego materiału filmowego, że pozwoliłoby to na nakręcenie drugiej części filmu.
- Adam McKay powiedział, że w pierwszej wersji scenariusza chodziło o samolot pełen spikerów, który rozbił się w górach, po czym okazało się, że na pokładzie przewożono małpy i przedmioty do sztuk walki. A następnie nastąpiła bitwa między spikerami-kanibalami a małpami.
- Po scenie, w której Brian i Ron rozmawiają o Baxterze, pokazują Rona biegnącego w dół ulicy, aby wrócić na stację telewizyjną. Kiedy się z kimś zderza, słychać, jak wypowiada replikę, ale jego usta w tym momencie się nie poruszają.
- Reżyser Adam McKay miał zagrać epizodyczną rolę producenta krajowej sieci telewizyjnej o imieniu Aaron Zimmerman, który wyglądałby bardzo podobnie do Roberta Evansa, ale zrezygnowano z tego pomysłu. Zostało to zrealizowane we wprowadzeniu do filmu «Obudź się, Ron Burgundy: Zaginiony film» (2004).
- Pierwotnie producentem projektu był Paul Thomas Anderson.
- Kiedy Ron próbuje «zagłuszyć swój smutek», w jednej scenie mężczyzna wchodzi do baru i słychać, jak drzwi się otwierają. W kolejnej scenie to się powtarza.
- Kiedy Ron wzywa swój zespół do siebie za pomocą gigantycznej muszli, podczas panoramicznego ujęcia z boku na jednym z budynków widać nowoczesne logo NBC („paw”). Pod koniec lat 70. NBC używała stylizowanej litery „N” jako logo.
- Wszystkie sceny z Amy Poehler zostały wycięte z filmu.
- Kiedy Ed mówi o wprowadzeniu różnorodności na kanał, pozycja ołówków w tle zmienia się po zmianie ujęcia.
- Choć akcja filmu rozgrywa się w latach 70., na wielu panoramach San Diego można zauważyć nowoczesne budynki, takie jak wieże Hyatt i nowy stadion Petco.
- Kiedy na monitorze w studio pojawiają się napisy końcowe, a Ron i Veronica żartują ze sobą, dwóch scenarzystów w tych napisach, John Hamm i Adam Scott, to bliscy przyjaciele Paula Rudda.
- Od czasu premiery filmu krążyły plotki o sequelu. Jego prezentacje odbywały się dla studia Paramount, ale bez skutku. Will Ferrell później oświadczył, że prace nad sequelem rozpoczną się w 2012 roku.
- Jedna z wody kolońskich Briana Fontany nazywa się „Lime Prop”.
Podobne filmy
8.7/10
8.3/10
8.2/10
8.2/10
8.2/10
8.1/10
8/10
8/10
8/10
8/10
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
