Full Frontal. Wszystko na wierzchu

Full Frontal (2002)
Chronometraż: 1:52 (112 min)
4.7/10
13 011

brak ocen
4.6/10
114
4.7/10
12000
Oceń film:

Krótki opis

Wszystko na wierzchu, to zapis kilku dni z życia grupy, mniej lub bardziej związanych ze sobą ludzi: dwóch sióstr oraz męża jednej z nich, reżysera teatralnego i pary znanych aktorów, będących w istocie wielkimi gwiazdami. Mają oni wspólnego znajomego, którego przyjęcie urodzinowe staje się przełomowym wydarzeniem w życiu każdego z nich. Ponadto są inteligentni, wykształceni, dość urodziwi i - jakby tego było mało - całkiem zamożni. Niestety wiadomo powszechnie, że człowiek jest specyficzną istotą, która rzadko potrafi docenić to, co ma. Bohaterowie Soderbergha miotają się (delikatnie mówiąc) między nudną, lecz stresującą pracą, a zagmatwanym życiem osobistym i rodzinnym. Poszukując szczęścia, mniej lub bardziej świadomi swych problemów, z każdym krokiem pogrążają się w głębszej frustracji...

Co pozostało za kulisami

  • Rozsyłając scenariusz filmu znanym aktorom, reżyser Steven Soderbergh dołączał do niego kartkę z warunkami, na jakich aktorzy mieli pracować. Powołując się na skromny budżet filmu (2 miliony dolarów), ostrzegał, że aktorzy będą musieli sami dojeżdżać na plan i z planu, a nie limuzynami, sami dbać o kostiumy i makijaż, autorzy filmu nie ponoszą odpowiedzialności za smak jedzenia na planie, indywidualne przyczepy dla aktorów nie będą zapewnione, improwizacja na planie jest mile widziana, z aktorem zostanie przeprowadzone spotkanie dotyczące jego postaci i innych kwestii, a niektóre fragmenty tego spotkania mogą wejść do filmu.
  • Steven Soderbergh nie znalazł nikogo na rolę reżysera, więc sam pojawił się na ekranie (jego twarz jest zasłonięta czarnym kwadratem).
  • David Duchovny później opowiadał, że w scenie masażu reżyser wymagał od niego erekcji, jednak nie był w stanie jej osiągnąć „na komendę”, więc trzeba było użyć sztucznego penisa.
  • Zdjęcia do filmu zajęły 18 dni. Steven Soderbergh kręcił głównie przenośnymi kamerami cyfrowymi – dość niezwykły krok na tamte czasy, biorąc pod uwagę udział w filmie znanych aktorów. Reżyser pracował tu w stylu „Dogmy 95” – awangardowego nurtu w kinematografii, którego ideologami byli Lars von Trier i Thomas Vinterberg.
  • Większość filmu Steven Soderbergh nakręcił kamerą Canon XL-1s, gdzie nagrania dokonywane są na kasety MiniDV. Scenę, w której postać Blaira Underwooda przeprowadza wywiad z bohaterką Julii Roberts, nakręcono na kliszę filmową. Później Danny Boyle nakręci postapokaliptyczny film „28 dni później” (2002) tą samą kamerą.
  • Kiedy postać Blaira Underwooda rapuje dla Julii Roberts w limuzynie, w jednej z linijek pojawiają się słowa: „całować piękność pod pelikanim księżycem”. To nawiązanie do dwóch filmów z udziałem Roberts – melodramatu „Pretty Woman” (Gary Marshall, 1990) i thrillera prawniczego „Sprawa Pelikanów” Alana J. Pakuli z 1993 roku.
  • David Duchovny opowiadał później, że w scenie masażu reżyser wymagał od niego erekcji, jednak aktor nie był w stanie wywołać jej „na komendę”, więc konieczne było użycie falusa.
  • Zdjęcia do filmu trwały 18 dni. Steven Soderbergh kręcił głównie przenośnymi kamerami cyfrowymi – był to bardzo niezwykły krok jak na tamte czasy, biorąc pod uwagę udział w filmie znanych aktorów. Reżyser pracował tutaj w stylu „Dogmy 95” – awangardowego nurtu w kinematografii, którego ideologami byli Lars von Trier i Thomas Vinterberg.
  • Większość filmu Steven Soderbergh nakręcił kamerą Canon XL-1s, w której zapis odbywa się na kasety MiniDV. Scenę, w której postać grana przez Blaira Underwooda przeprowadza wywiad z bohaterką Julii Roberts, nakręcono na taśmę. Później Danny Boyle nakręci film postapokaliptyczny „28 dni później” (2002) taką samą kamerą.
  • Kiedy postać Blaira Underwooda rapuje dla bohaterki Julii Roberts w limuzynie, w jednej z linijek pojawiają się słowa: „całować Pretty Woman pod pelikańskim księżycem”. Jest to nawiązanie do dwóch filmów z udziałem Roberts – melodramatu „Pretty Woman” (Gary Marshall, 1990) i thrillera prawniczego „Pelikany” (Alan J. Pakula, 1993).
  • Rozsyłając scenariusz filmu do znanych aktorów, reżyser Steven Soderbergh dołączał do niego kartkę z warunkami, na jakich mieli oni wystąpić. Powołując się na skromny budżet filmu (2 miliony dolarów), ostrzegał, że aktorzy będą musieli dotrzeć na plan i wrócić z niego we własnym zakresie, a nie limuzynami zapewnionymi w tym celu; sami będą musieli zadbać o kostiumy i charakteryzację; twórcy filmu nie biorą odpowiedzialności za smak jedzenia na planie; aktorzy nie otrzymają indywidualnych przyczep; improwizacja na planie jest zachęcana; z aktorem zostanie przeprowadzona rozmowa o jego postaci oraz innych bohaterach, a niektóre fragmenty tej rozmowy mogą zostać włączone do filmu.
  • Steven Soderbergh nie znalazł nikogo do roli reżysera, dlatego sam pojawił się na ekranie (jego twarz jest zakryta czarnym kwadratem).

Podobne filmy

Podobał Ci się film?

Aby zostawić komentarz, zaloguj się lub zarejestruj. Darmowa rejestracja!

© ACMODASI, 2010-2026

Wszelkie prawa zastrzeżone.
Materiały (znaki towarowe, filmy, obrazy i teksty) znajdujące się na tej stronie należą do ich odpowiednich właścicieli. Zabrania się wykorzystywania jakichkolwiek materiałów znajdujących się na tej stronie bez uprzedniego porozumienia z ich właścicielem.
Podczas kopiowania materiałów tekstowych i graficznych (filmy, obrazy, teksty, zrzuty ekranu stron) z tej witryny, do takiego materiału musi być dołączony aktywny link do witryny www.acmodasi.pl.
Administracja serwisu nie ponosi odpowiedzialności za jakiekolwiek informacje zamieszczone na tej stronie przez osoby trzecie.